Kyoko Hayama - JCAT

Description

BIOGRAPHY

  • Kyoko Hayama was born in Shimane, Japan. Her hometown, Matsue city, is a medieval castle town nestled along a beautiful lake, rich in Japanese traditional culture. She formally started studying in 2000 and established her own atelier three years later. She has held multiple exhibitions in Hiroshima, Okayama and Shimane. Influenced by her mother’s love of flowers at an early age, she learned to appreciate the seasons and found a strong attachment to flowers, which consequently led to flower arrangement. She was greatly influenced by Mr. Keiichi Hosaka, whose arrangement style can be characterized as “infusing scenery with life by using plants.” Her encounter with Mr. Hosaka led her to express her view of the world with flowers in her own way. Her work is now characterized by “Line and Light”. Today, she manages the flower shop Ange, located in Matsue City, and focuses on custom orders for store displays and weddings. She also teaches floral arranging classes to the public, to further educate about the beauty of flowers. In Kyoko’s words, “I express the light and pathway which leads to a world of fantasy in my artwork.” In her art, she cuts out an instant in her imaginary world and expresses it in her work. According to her, this world is made up of a compilation of feelings, which can be traced back to childhood experience. These include opposite feelings, such as bright feelings of pleasantness, happiness, warmth, kindness, and dark feelings of sadness, loneliness, anxiety, disgust and anger.

    She started working with the theme of “Light” in 2006, a time when she wished to forget daily busyness and feel the moment that touches her emotions. She found that the fusion of flower and light, whether the source of light was bright light, soft light or one straight light coming into the darkness, warmed her heart deeply. Another theme that touched her was “Line”. This “Line” could be the profile from a plant or a man-made artifact. A “Line” would lead her way to a world, where depending on the type of light, the flower would have the power to touch her differently. She then recreates the entire space. Her strength lies in creating a “Space” where the flower’s beauty stands out through both “Light” and “Line”. This “Space” is soothing and touches the hearts of those who view it, in the same way that happy old memories of childhood experiences bring back feelings of cuddly warmth, happiness and calm.

    < Personal exhibition >
    春の輪舞曲

    Haru-no-rinbukyoku(Spring Rondo) Exhibition in HIROSHIMA 2007
    ほとり~ Hotori “Flower&Lightning” Exhibition in OKAYAMA 2013
    “JI-KUU DREAMY WONDERLAND” Exhibition in SHIMANE 2013
    “JI-KUU DREAMY WONDERLAND” Exhibition in HIROSHIMA 2013

    < group exhibition >
    Cocon Group Exhibition in SHIMANE 2009
    Zucca Group Exhibition in SHIMANE 2009

  • 葉山響子は島根県松江市に生まれ、美しい湖に囲まれている日本古来の文化が根付く城下町で育った。四季折々の季節が楽しめる自然豊かな環境と花が好きな母の影響も受け、広い野原で 野草の花束を作ったり シロツメクサの冠を作ったり、そして 流れる雲を見ながら 本を読みながら、空想の世界で楽しむことが 彼女にとってとても心地よい時間の過ごし方であった。15歳ごろからフラワーアレンジに興味をもちはじめ 19歳から本格的に始め、22歳でアトリエを持つ。彼女は「アートの中に空想の世界へ導く光と道を表現している」という。作品づくりにおいて 現実の世界を具体的にイメージするわけではなく、どちらかといえば、頭の中にある空想の世界の瞬間 瞬間を切り取って、形にしていく。その空想の世界は、幼いころに感じた、キラキラ、ワクワク、ぽかぽかとした楽しい明るい心の経験と もやもや、ガサガサ、ムカムカとした 不安や寂しさ 悲しさ、時には腹立たしさなどの暗い心の経験がまじりあった 様々な感情が積み重なって作り上げられたものだ。

    そんな自分の世界観を花で表現するきっかけになったのが 保坂桂一氏との出会いだ。「花を活けることは、植物で景色に生命を吹き込む」彼の表現の仕方に影響を受け、そこから本格的に自分の世界観を 「花」で 表現するようになった。彼女のフラワーアレンジの特徴は、「光」と「線」である。日常を忘れ、短い時間であっても 心に響く瞬間を感じて生きていきたいと思っていた2006年ごろから「光」を作品作りのテーマにするようになった。花と光が融合することで、それが明るい光でも、ふわっとした柔らかい光でも、暗闇の中からの一筋の光でも 単独の花の作品以上に 彼女自身が心をゆさぶられ あたたかな幸せな気持ちになれた。そして、もうひとつは「線」。植物本来の美しい「線」。人工物が作り出した無機質な「線」。どの線も彼女の中では自らの世界へ誘う道を表現している。場所により 窓から差し込む光や、照明が違い 花の見え方違う。だから、彼女はその空間すべてをつくる。花本来の美しさを引き立たせながら、「光」と「線」を、「空間」を作るのである。そして その空間はとても心地よく、 彼女自身も含めて 彼女のアートに触れた一人ひとりが 幼い頃に感じた 楽しく明るくおだやかで 優しい気持ちを、感じることができる。

    2014年現在は、ショップを運営しながら、店舗ディスプレイ、ウエディングなどオーダメイド性の高い依頼を多く受けている。また、多くの人に花の美しさを知ってもらうためのレッスンも開講している。

    <個展>
    2007年
    春の輪舞曲 Exhibition in HIROSHIMA
    ほとり ~Flower&Lightning~ Exhibition in OKAYAMA

    2013年
    JI-KUU DREAMY WONDERLAND Exhibition in SHIMANE
    JI-KUU DREAMY WONDERLAND Exhibition in HIROSHIMA

    <グループ展>
    2009年 Cocon  Group Exhibition in SHIMANE
    Zucca Group Exhibition in SHIMANE


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JCAT-Japanese Contemporary Artists Team in New York, is a unique, creative team based in Brooklyn, New York. Our mission is to represent young, talented Japanese artists from around the world, and to assist these artists on the path to successful careers.

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